我们都知道，线条是绘画的入门，是最基础的艺术语言。巧妙地利用线条自身的语言，在画面中有机组合，便会营造出各种各样的作品气氛，好的线条一般具有以下几点：

　　1. 干净整洁;

　　2. 粗细得当，深浅得当;

　　3. 流畅顺滑，不抖不偏

　　a是整只手臂移动画出的线条

　　b是用手腕带动画出的线条

　　c是用手指发力画出的线条不要只用“手指”发力!

　　在绘制线条上，我们运用到的是手臂、手腕、手指。在画长线条的时候，通过手腕带动手指，同时移动整只手臂，这样画出来的线条最为流畅、干净，毛躁、断续的地方也会少很多;手指发力绘制线条则一般会运用在添加阴影或者细节时。

　　线条粗细的把握：

　　如果一幅画的线条都是一个粗细，那么这幅画会显得平淡、死沉，线条粗细的把握对于画面的张力起着决定性的作用。

　　关于线条的粗细使用大致有以下几个关键点：

　　(1)主要轮廓使用粗线，赋予画面立体感;

　　(2)阴影与重叠的边缘使用粗线，塑造光影效果;

　　(3)内部细节等的刻画用细线，制造主体与背景区隔清晰的画面。

　　然后说说怎样高效地练习线稿的绘制带着问题去练习真正有效的练习都是带着目的、带着问题去进行的!不能单纯地为了练习而练习，而是应该明确练习的目的：我要解决什么困难，我要学会什么!比如，自己的造型能力太差，那需要解决的问题就是“抓准型”。这时就可以从简单的正负形练习开始，由简单到复杂，逐渐深入。

　　如果觉得自己人体结构的透视不好，一样的，那我就明确这个要解决地问题，有目标性地练习。可以把目标细化——“一点透视”“鱼眼透视”然后从方块体的透视开始练习，再慢慢地把人体放置其中，训练人体结构的透视。

　　手、眼、脑子、紧密配合地练习绘制线稿除了训练我们基础的绘画技能之外，最重要的一点，是培养我们的观察力。从构图、线条开始观察分析，再到光影、色彩。“由整体到局部”是个好思维!我们来看看RyanWoodard的速写：他先观察人物整体动态，分析各部位的状态，再分析线条，刻画细节，典型的从整体到局部的思维。

　　你会发现，我讲的练习方法并不只是字面意义上的关于技巧的练习，我讲的更多是一个训练的思维。因为我始终觉得，无论是学习什么领域的知识技能，只要思路对了，并且坚持下去，那无论你用什么方法练习、学习什么技法，那最后肯定会有所收获与成长。