学过美术毕业的都会有一种感觉，那种集训的日子里面，没有夜晚的日子里面，自己在一点点地发生着变化，从外在的行为举止，到内在的审美性格。七八个月的时间，也成长了许多，那种感觉是坐在教室里面，学文化课所体会不到的。

　　可以想象一下，在以前学文化课的时候，从小学到初中高中，每天坐在教室里面，重复着每天同样的日子，当然也会有周末放假，或者是体育课之类的活动，也可以放松一下自己的思想。但是，在集训的过程中，是另一种感觉，彻底改变传统的学习方式，不是一味地对着课本看、学，对着一些数学题目，反复地推导验算，是一种对着一张画板，一张空白的纸，不通过课本，通过自己的技巧方式去完成一幅画。

　　从刚开始学基础的素描、速写，打牢基础的时候，对于没有基础的学生来说，可能刚开始接触画画，明暗关系、透视之类的理论知识都不了解。对于这些的陌生，加上好奇，刚开始学的时候很有劲头，觉得画画起来很有意思，一张一张画进行下去。刚开始还好，但是慢慢地一两周后，好像是遇到了瓶颈期，感觉画出来的画，没有任何的变化，明明知道自己的问题在哪，但是画出来还是不对。想想学文化课的时候，瓶颈期只是自己学不会，再通过课本的知识去回顾，问题基本就迎刃而解，这时候萌生出了想要放弃，感觉画画并不适合自己，原来对美术产生的兴趣，在这一刻磨灭掉了。

　　当想放弃的时候，你想到走这条路，是自己的选择，自己喜欢，想考一个好大学，继续延伸自己的爱好。开始慢慢的换一种方式理解自己的画，画室的老师点出你的问题，更详细的带着你理解画面，突然你发现自己悟了，开始继续画画，画面慢慢的变得很好，越来越有细节。这时候基础都打得比较牢靠了，然后增加了色彩，从黑白的画面，增加了彩色的画面，只会画形体的你，感觉颜色什么的，没办法去理解，色相、明度、灰度、饱和度，一系列的名词夹杂着练习扑面而来，又开始了迷茫，感觉画画好累。每天手上、衣服上除了铅笔灰还有颜料，没有身干净的衣服。

　　三科同时进行 ，前所未有的强度，感受到疲惫，感觉哪一刻都遇到了瓶颈期，感觉不知道怎么进步，又一次想放弃的想法，但是飙地画室的老师又再一次把你拉回来，重新理解画画，把思维打开。基础打牢靠了，色彩也有很好的起色，就开始出去写生，虽然写生的时间不长，可能一周左右，但是这段时光，是集训挺重要的时候，是发散思维最好的地方，感受远离闹市的宁静，尽情的发挥自己的创作，把想象到的全部倾泻而出。

　　差不多写生结束，回来集训一段时间，就到了联考的日子，那段时光是很难熬的，为了联考能有一个很好的成绩，全部都在内卷，拼命的训练，就为了提升那一点点的细节，在那个地方能提升一定的分数，可以在联考的时候取得一个好成绩。联考结束还会有校考，有些学生选择不参加校考，但是当集训结束，回到教室的时候，已经拿到想去学校的合格证，又或者美院的小圈，这个时候你就知道文化课达到什么样的成绩，可以被录取，有了定向的目标。反观学习文化课的学生，不知道自己的院校的分数，只有等待录取通知书下来后，才知道被什么学校录取。

　　回顾集训时光，那是一段不同于在教室的感受，虽然是换一种地方上课，但是画画的过程是一种治愈的享受，遇到瓶颈期的时候想放弃，转变方式又突破了瓶颈期，就好像是一种成长。也就好比提前体验社会压力，这种高强度集训都可以撑过去，那以后遇到一些压力的时候，那就像是经历过一样，问题也就迎刃而解。

　　对于你的集训过程，有什么样的感受，或者有什么样的故事，可以分享在评论区。